在开始本课程时，我将快速回顾一下上周他们受Nakunte Diarra的工作启发而做的泥布项目。当学生们回想起vocab和概念时，我将它们写在白板上，以便稍后在填写出口单时可以参考它们。
当我介绍 米吉利 和她的工作，我在泥布概念下写了关键的声带，以便于比较和对比。学生们注意到她的作品中几乎没有多少几何形状，她使用了多种颜色，并且重复了形状来制作图案。这些模式通常象征着米特吉利的故乡和历史。我提醒全班同学，纳昆特的模式也代表了她的历史和文化。
学生们应根据Mitjili的作品进行自然造型设计。但是，他们将使用圣地亚哥的自然形态来创建自己的设计和图案。我与他们分享了r松，玉器，龙舌兰，仙人掌和海滩峭壁的照片。这些图像以及完整的示例在学生创建设计时都位于智能板上。学生还可以根据与圣地亚哥相关的其他自然形状来制作自己的图案。
在他们开始构图之前，我让学生们将纸张折成相等的四分之一，并像上周一样将它们标记为分数。当他们绘制图案时，三个中的一个应占纸张的1/2，而其他两个则占1/4。
绘制完成后，学生可以用油画棒添加颜色。颜色选择完全取决于他们。
完成着色后，学生需要填写一张毕业纸条，要求他们确定两位焦点艺术家作品之间的相似之处，并要求他们确定自己的设计与米吉利的设计有何不同。
