在开始本课程时,我将快速回顾一下上周他们受Nakunte Diarra的工作启发而做的泥布项目。当学生们回想起vocab和概念时,我将它们写在白板上,以便稍后在填写出口单时可以参考它们。
当我介绍 米吉利 和她的工作,我在泥布概念下写了关键的声带,以便于比较和对比。学生们注意到她的作品中几乎没有多少几何形状,她使用了多种颜色,并且重复了形状来制作图案。这些模式通常象征着米特吉利的故乡和历史。我提醒全班同学,纳昆特的模式也代表了她的历史和文化。
学生们应根据Mitjili的作品进行自然造型设计。但是,他们将使用圣地亚哥的自然形态来创建自己的设计和图案。我与他们分享了r松,玉器,龙舌兰,仙人掌和海滩峭壁的照片。这些图像以及完整的示例在学生创建设计时都位于智能板上。学生还可以根据与圣地亚哥相关的其他自然形状来制作自己的图案。
在他们开始构图之前,我让学生们将纸张折成相等的四分之一,并像上周一样将它们标记为分数。当他们绘制图案时,三个中的一个应占纸张的1/2,而其他两个则占1/4。
绘制完成后,学生可以用油画棒添加颜色。颜色选择完全取决于他们。
完成着色后,学生需要填写一张毕业纸条,要求他们确定两位焦点艺术家作品之间的相似之处,并要求他们确定自己的设计与米吉利的设计有何不同。