2016年1月28日星期四

当地的景观。

本周第四年级学生继续使用粉笔粉彩景观。我们改变了观点(与俯视相比,从一边偏离ISS照片从上周)和景观的位置,因为我们看着圣地亚哥艺术家的Socal幕布Monique Straub.。 Monique创造了强烈的彩色景观,强大使用线来填补有趣的空间,这些空间有趣地与斯科特·凯莉指挥官签约的照片的性格。

对本课程的重点是双重练习柔和的应用/着色技术,并仔细观察场景并重新创建它。正如学生需要在阅读文本中获取主要想法和关键细节一样,我希望他们能够在观察和制作艺术时确定这些概念。今年早些时候,在探索线条和形状时,学生在艺术过程中有更多的选择空间。我发现,这种类型的平衡对于开发创造性思维和技术技能非常重要。

学生可以选择3个莫妮克的景观。我请他们首先概述一般形状,然后添加轮廓详细信息。向他们的图纸添加颜色时,学生可以混合和混合颜色并添加白色,以在需要的地方制作色调。我还鼓励他们在领域使用线条模式来捕捉Monique原件中存在的线路工作。

当学生完成和清理后,他们回答了他们今年使用的项目和材料的3个问题。















2016年1月25日星期一

混合混合。


上周,第一个等级机构也用粉笔柔和的项目潜入学校。在延长休息后,没有什么比肮脏的东西更脏了!在开始之前,我们审查了他们在以前的项目中使用自然形状和原色。然后我们看了一些工作戈登霍普金斯为灵感。

在看几种作品的同时,我们确定了形状,模式,原色和次要颜色。我问孩子们知道哪种颜色混合在一起以混合赋予赋值,我将这些作为电路板的数学方程式写入,以便在稍后工作时参考。


我介绍了孩子们粉笔粉碎蜡笔,并展示了他们如何握住粉笔,以便他们的绘图手在工作时没有触摸纸张。我们轻轻地吸引了来自Gordon的工作的视觉元素的构图。我们画了一个类似的植物,类似于他们可能在这里看到的龙头,一个树枝,叶子就像圣地亚哥的玉植物和几朵花。我们还向背景添加了几个线条模式。每一步都旋转纸张。我让学生思考他们希望每个元素去的地方。他们认为每个人都在哪里是在组成中。

然后,我们使用组合物中不同点中的每种原色。学生挑选了他们想要在每种颜色中完成的自然元素。之后,我们在那些赋予我们撒上的人之上添加了不同的初选。要填补背景模式,学生可以使用他们想要的任何颜色 - 这 包括他们可用的任何其他粉笔粉彩。作为最后一步,我们使用黑色油粉丝使其中一个主要元素脱颖而出。我强调通过用油粉碎压迫大胆和强大的大胆。











2016年1月20日星期三

俯视景观。

我们回来了......

Zamo刚刚开始备份,经过4周的冬季休息后,第四年级学生一直在俯视,并在帮助下密切关注斯科特凯利指挥官s照片来自国际空间站。

我们首先审查以前的项目 - 我们已经使用颜色棒来创造一些非常干净的图纸,我们一直在白纸上画画。


然后,当我们在一小块黑色纸上练习一对粉笔柔和的技术时,我会让孩子们滚动他们的袖子并对我来说凌乱。我们看出混合和非混纺颜色应用之间的差异,并注意它们看起来像不同的纹理。我们将白色添加到几种颜色中,看看,为了在黑色上制作色调,他们需要将白色添加到纸上。我们练习在彩色场上绘制彩色线条,并在线颜色填充到该线路的一侧时更换边缘。我们通过将其从彩色形状拉出来淡化为黑色。所有这些技术都可以应用于景观绘图以产生不同的效果。


我越过他们的观点,以及如何根据你看的方向看一些不同的东西。然后我分享了指挥官的照片,他没有驻扎在地球上,而是在外太空。

正如Jean Luc Picard船长所说,“参与”。

这是孩子们被迷住的地方。我们看一些指挥官Kelly在他下面拍摄地球并发布在他的Instagram账户上的照片。孩子们无法克服他们在图像中看到的颜色和形状。房间里有很多兴奋,我们看着他的照片。我们谈论这些图像如何成为抽象的构图,因为他的种植和他们的开销角度。


我打印出大约12个不同的照片,为孩子们选择以及我告诉他们的是,我期望他们尽力捕捉所选形象的本质。我不希望他们复制。我模特绘制出与白色粉笔轻轻地看到的形状开始。我向他们展示了如何从参考点开始 - 其中形状触及纸张/照片的一侧并从那里构建。然后将颜色添加到更大的形状。我强调了最后添加细节,所以它们仍然清脆。当学生正在寻找图像时,我要求他们思考曲面看起来粗糙,哪些看起来很流畅。哪个区域是色调,哪个区域是阴影?哪个区域由一种颜色制成,由颜色混合制成?

当学生进一步进一步时,我鼓励他们仔细观察照片,了解尚未在其绘图中的细节和元素。识别这些细节并将它们包含在绘图中,使其更具兴趣和品格。

孩子们肯定会受到这项活动的挑战,但我没有感觉到它的挫败感。图像很复杂,但景观的抽象性质,我想,释放它们。














2016年1月11日星期一

乐高和你。


在冬季休息之前,我向韩国艺术家的工作推出了第二年的学生Hyesoo You.。当我们看着她的救援和独立雕塑时,我们谈到了抽象艺术的性质以及在观看同一块时,不同的人如何看到不同的东西。我们还讨论了亚伦Draplin的滑板设计如何通过重叠的平面图和Hyesoo的工作实际上使用彼此重叠的3D固体来创造实际深度和空间。


我用这个课程作为团队工作和戏剧的运动。学生们在3或4队工作,并制造了由Hyesoo的抽象组成的启发的临时作品。学生们一起搭出一个剪纸栅格,它们放在较大的几何形状之上。一旦他们制作了网格,学生用乐高乐队创建迷你雕塑来放置在网格上。当团队完成建造并定位他们的个人碎片时,我与我的iPad拍了他们的工作,并通过电子邮件向他们的老师发送电子邮件。

在让孩子们建立之前,我谈到了观点。当拍摄他们雕塑的照片时,我会直接在雕塑中看到相机,俯视它。因此,我希望他们思考他们的雕塑是否会更有趣地放置在他们的网格上站立或放下。



学生可以独立或协同建立。学生可以将他们的雕塑与他们团队成员制作的雕塑一起。大约20分钟的建筑时间后,我要求学生策划他们的作品将在网格上定位的地方。一旦我拍摄了他们的照片,他们就可以在几分钟内与他们的创作一起玩,然后必须把一切都拿走下一个课程。




清理后,组列出了他们使用的3D实体种类,并可以识别他们的雕塑。

该项目的参与水平非常高。我的房间里有一个乐高中心,总是忙于早期的整理者,所以我知道大多数学生都会很漂亮。有些团体有特定的计划或想法,即他们是建筑 - 城市,车辆,航天器,而其他人则更自由地接近该项目。有挫败感的建筑商感到恐吓的时刻,但他们的小组几乎总是有一个“大师”建设者可以帮助他们对这个过程更加舒服。