2015年3月25日,星期三

凉爽的彭德尔顿。

上周,三年级学生的粉笔粉彩仙人掌弄得很乱,所以我想这次给他们一个更清洁的项目来尝试一下。我们仍然专注于温暖和凉爽,但我们所看到的艺术品也与我们的珍妮·威利格罗德(Jenny 威利格罗德)启发的仙人掌截然不同。下面的画是我最喜欢的设计师之一唐·彭德尔顿(Don Pendleton)创作的。通常,我每年至少要做一个受他的工作启发的项目。 (喜欢 这个这个这个:)在与孩子们一起看他的作品时,您可以讨论许多元素,例如线条类型,形状类型,颜色,焦点甚至艺术历史,方法是将他的作品与以前的立体派和抽象派联系起来。


我开始在教学中运用视觉思维策略,以此作为热身,希望明年我们的班级老师与他们的学生一起探索它。当我与全班同学分享这张图片时,我要求他们安静地看一分钟,然后我问:“这是怎么回事?”每次回答后,我都会解释一下,然后要求其他学生提供更多信息-不是那里还有什么,而是“还有更多吗?”学生可以使用大量的词汇分解和识别图像。我将继续这一点,并在今年的各个年级中进一步探讨该方法。我一直在学习这种方法,因此收益/技能应该很适合其他主题,尤其是ELA。



学生通过绘制一个大的中心形状(圆形,菱形或正方形)来开始自己的版本。然后,他们使用垂直和水平线分解形状和背景。他们可以用任何字符,任何想要的东西填充内部形状。有些人选择了Don的形状,而另一些人则做了自己的事。他们用黑色蜡笔和锋利笔勾勒出自己的线条,使它们大胆而结实。
学生在主体形状的内部使用暖色或冷色,在外部使用相反的颜色。他们使用了绘儿乐可水洗的记号笔上色。

他们用湿笔刷扫过标记部分,以创建绘画效果并更完整地填充形状。



像往常一样,学生们完成了出口单。我请他们确定这个绘画项目与他们的仙人掌图有何相似之处。他们还需要通过“因为”陈述来表达自己更喜欢哪一个。






2015年3月16日,星期一

找到平衡:)

几周前,Nic在 迷你马蒂斯,其中谈到了应对压力以及在专业和个人穿着的所有帽子之间寻求平衡的重要性。

就像我相信其他许多读者一样,这确实让我感到震惊。

好吧,那是周末的90年代中期,我们去海边度过了炎热的季节。当我们在那里的时候,我拿了我孩子的一把铲子,做了一段时间以来没有做过的事情-一个临时的曼荼罗。我从深夜开始在Bucks Rock营地教夏天的时候做这些,然后我继续在我要去的不同城市或地方做这些。有些会花几个小时,而另一些则要短时间完成。

任何人在海滩上这样做都感觉很好!迷失在标记和图案制作中,在人们上前观看时与他们交谈,而不是注意我自己的孩子在做什么;)

平衡很重要。也许我会再开始做更多的事情……



这是我在营地所做的:)

2015年3月13日,星期五

彩色仙人掌-三年级:)

像本周的同班同学一样,我的三年级生也在看詹妮弗色彩鲜艳的作品 威利格罗德 在他们的第一个色彩单元课程中获得灵感。他们也在学习温暖和凉爽。

我们将通过回顾他们如何在其价值单位中创建色调和阴影来开始本课程。 (很酷的旁注-我们从所有3位焦点艺术家那里听到了有关这些项目的信息:) 然后,我们看一下詹妮弗(Jennifer)如何利用暖色调和冷色调的对比使她的拍摄对象在背景下脱颖而出。我们谈论詹妮弗如何选择温暖干燥的气候下的植物,以及圣地亚哥的气候如何。最后,我们讨论詹妮弗(Jennifer)如何使用粉笔粉彩创建色彩丰富的沙漠植物图纸。准备好变得凌乱了,孩子们!



我们将仙人掌拉在一起,然后选择温暖或凉爽的颜色来填充它们。背景使用相反的颜色。为了完成练习,学生填写一张出口单,询问他们的绘画与詹妮弗的绘画有何相似之处,为什么选择在仙人掌上绘画的颜色以及认为绘画最成功的部分是什么。

 致力于温暖或凉爽的仙人掌:)


尝试通过触摸空白点和绘图来保持纸张稳定,而无需将绘图手/手臂放在桌子上!

反思与分析。

 与以前的课程不同,学生没有使用色调和阴影使形状看起来像3d,而是从最深的暖色/冷色变成了中等色,然后是浅色。
















2015年3月12日,星期四

种类丰富的仙人掌。

这个星期,种蛋的人搬到了他们的颜色部门。我正在使用亚利桑那州艺术家的粉笔粉彩画 珍妮弗·威利格罗德(Jennifer 威利格罗德) 作为该项目的重点。我分享了詹妮弗(Jennifer)像圣地亚哥一样生活在炎热干燥的气候中,她经常画在这种气候下生活的植物。

我们通过回顾上次与我在一起时梅利莎(Melissa)甜青蛙栖息地绘制的示例,回顾了明/暗和硬/软,从而开始了本课程。然后,我向他们介绍了温暖和凉爽的色彩,并向他们展示了在教室里哪里可以找到它们。

然后,我们用白色粉笔画出仙人掌。我强调轻按,这样,如果他们需要进行任何更改,就可以轻松地用他们的超级橡皮擦(他们的手指;)将其擦掉。

接下来,我们像Jennifer一样用粉笔粉彩为图纸添加了暖色和凉色。最后一步是用黑色油粉彩描出白色线条。这将带回其线条图的详细信息。



早在上课时,亲朋好友就在他们作家的工作室中对叙事进行排序,因此最后我在反思活动中也使用了同样的方法。我要求学生们告诉我我们先做,后做/然后做和最后做的事情。我建模写句子,他们也尝试了。








2015年3月9日,星期一

混合了木偶。印刷中:)

大家星期一快乐!

以为我会分享这个。我有关Thom Pastrano课程的文章将在4月的《艺术》杂志上发表&活动。这与我们应用于 生命之书项目 过去的秋天遗憾的是,我将在几周后无法参加新奥尔良的NAEA,但我的文章将在A&A booth:)

A还有其他问题&A和我,所以要小心(稍等片刻);


2015年3月6日,星期五

有钱。

这周,我的5年级轮换很有趣...让我说,由于生病而取消课程时,您每节课遇到2个不同的班级,并且由于某种原因而切换小组,这可以构成课程计划挑战。

就是说,一些五年级学生继续进行类似颜色的研究,以在艺术上创造统一性和情绪,该项目的灵感来自于木头上的彩色玻璃画, 班克斯 和来自洛杉矶的学生以及法国里姆斯大教堂的彩色玻璃窗。

我们通过回顾/介绍类似的颜色来开始本课程。我并排分享了这2个部分,并分享了有关每个背景的一些信息。然后,学生们分成小组进行比较和对比。他们在图形组织器中记录了他们的发现,并且每个小组都将其共享,以便我们可以在我的白板上一起创建一个异同的完整列表。创建主列表的一件很酷的事情是,它重申了可以以许多不同方式阅读艺术的想法。我鼓励学生在另一个小组分享他们认为很强烈的回应时加入他们的个人组织者。 (这解决了几个ELA标准。阅读-比较和对比相似类型的作品。&听力-参加有关年级适当内容的协作讨论。) 


学生看到了Banksy作品中的涂鸦元素而感到兴奋。关于该作品的含义进行了一些有趣的讨论-为什么将涂鸦与传统上与灵性相关的形式结合在一起?




在完成比较和对比活动之后,学生们将根据任一原始图像来绘制彩色玻璃图。我鼓励他们画任何他们想要的东西。对于彩色工作,只有两个要求-他们只需要使用一个类似的族,并且他们需要用彩色形状,线条和/或图案填充整个纸张。





下一步是为彩色玻璃创建黑色框架。此步骤的唯一要求是它们必须创建对称性。我们讨论过,即使班克斯在他的绘画的窗户部分做了一些不同的事情,他仍然在精神建筑物中使用彩色玻璃窗的传统构图。学生在组织者的背面制作了双门轿跑车的草图,然后用油画棒绘制了黑色线条。