2015年1月29日,星期四

surfin和阴影。

三年级生本周开始他们的价值单位。我们看了几幅画 马里奥·奎萨达(Mario Quezada) 在滑板上做了灵感。


学生指出他们在设计中看到的东西。我轻推它们,还描述了它们在它们中看到的浅色和深色。我用这一点来谈论艺术中的色彩和色调。在这种情况下,可以使用不同的值来增加设计的多样性,但是我谈到了浅色和深色如何使图像看起来更加3d。

昨天我们有一个有趣的PD,讨论的内容之一是,当学生知道为什么要学习它时,对内容的理解就会增加。学习的目的是什么?为此,我用以下内容总结了我的简介:
为什么要练习创建色调和阴影?

好吧,我告诉他们,视频游戏玩起来如此真实的主要原因之一是,设计视频游戏的程序员和美术师可以有效地利用价值要素在这些游戏中创造光影。因此,我的学生对设计游戏或成为插画家感兴趣,他们将需要在工作中使用明暗两用。显然不是马上,但是他们的实践和发展时间就从这里开始, 在小学。

学生们将以马里奥的作品为资源。我解释说,我们的目标不是复制他的作品,而是将其用作启发一种有趣的方式来练习制作色调和阴影。

该项目可以分为几个步骤-
1.画冲浪者。从腰部开始,然后从那里开始。谈论冲浪者如何像孩子们在滑板上一样使用自己的胳膊和腿来平衡。然后添加板。

2.绘制至少6个波浪,然后添加一对曲线将较大的波浪分解为较小的部分。强调不要复制您的示例。告诉他们随他们去绘画。如果它们在一个区域中有很多工作,则将形状添加到另一部分。如果他们有很大的开放空间,请考虑向该区域添加波浪以使其更加有趣。

3. 6种形状会给它们提供足够的波浪,以便使用几种颜色以及每种颜色的色调和阴影进行着色。彩色波浪。带有色彩,阴影和颜色。如果留下波浪,则可以使它们变成白色或黑色,或产生更多的色调和阴影。我们使用油画棒,但是色棒或建筑用纸蜡笔也可以使用。

4.为冲浪者着色。我们使用了彩色棒,使孩子们可以捕捉到比油画棒更多的细节。

5.完成一张出口单,让孩子们反思他们在项目中所做的事情。我们有3个问题。
          -您是如何在项目中创建色彩的?
          -您的专案与Mario的专案有何不同?
          -您会问Mario他的滑板或艺术品的一般问题是什么?
    
在白色上面轻轻地添加颜色以使色彩变淡。

做阴影。





反思与写作。










我喜欢Mario的这个问题:)

看一下这个!

在课程中关注活着的艺术家的一件令人敬畏的事情是,我可以与他们接触,分享孩子们在他们的作品中所做的事情,并获得该艺术家的反馈以与孩子们分享。就在上周,杰森·梅辛格(Jason Messinger)花时间回答了二年级学生对他的五个问题。

好吧,马里奥进一步走了一步,并通过视频在这篇文章中回答了那里的问题!他想让孩子们变得更加真实。确实会的。谢谢马里奥:)


杰森回答了几个问题:)

上周,二年级学生做了抽象山水画,灵感来自芝加哥陶艺家杰森·梅辛格(Jason Messinger)的作品。他们的出纳单的一部分是写一个他们想问他的问题。我选择了5个问题,杰森很友善地回答了孩子们:)

这就是他不得不说的。


1. 是什么促使您成为一名艺术家?埃米尔,房间739

从小我一直对制作艺术感兴趣。
我在大学学习艺术,从那时起一直从事全职专业艺术家的工作。


2. 你为什么要把树木弄平?艾尔莎,房间735


我想尽可能降低图像的复杂性,但仍然可以识别它们。


3. 为什么要在艺术中使用粘土?内森43号房

粘土 是很好的媒介,您几乎可以用它做任何事。与它结合 釉,你有一种可以变成任何东西的彩色材料 你想像。


4. 绘画时您会听什么音乐?索菲亚(Sophia H.),房间739

I 我做艺术时实际上不听音乐。我喜欢安静 我的想法-甚至不去思考,而只是参与其中 艺术品。



5. 是什么让您想到了将形状变成外界的虚构事物?约旦42室

I 一直对代表性的边界感兴趣 艺术品和纯抽象。我想探索我能做到的简单 制作仍能激发观众将真实事物“读取”到其中的图像 图片。

Jason还在自己的博客上发布了课程和学生项目。先生,谢谢。

2015年1月28日,星期三

和布迪一起做光与暗。

这个星期,这些小伙子们开始与我合作。我想做一些重复性很强的事情,这样他们就有机会练习一次又一次地制作明暗值。下周,我们将把这种做法应用到外观不同的项目中。

我正在使用Budi Satria Kwan的插图作为本课程的重点。最近,我偶然发现了他在pinterest上所做的工作,并认为此插图具有我一直在寻找的元素-形状和值的重复,简单,并且对同仁来说有点好玩。


我通过回顾上次针对几何形状的树木拼贴画开始了本课程。我解释了什么是价值,然后我分享了一个 简短的视频采访 与布迪。 

这个个性化的Budi和孩子们可以看到他是一位年轻的艺术家。他主要制作数字插图,这些插图成为海报和T恤设计。 (实际上我实际上是他为Threadless设计的几件T恤。直到滚动浏览他的作品集并观看采访时,我才意识到这一点:)

当我们看一下上面的插图时,我让学生们识别出所看到的东西,以及每片叶子的一部分是亮的而另一部分是黑暗的。

在开始绘画之前,我向孩子们介绍了油画棒。我将它们描述为色彩更柔和,凌乱的蜡笔。

我们将图纸分为四个部分-
1.用铅笔画出植物的茎和叶
2.用油画棒用力压软和软以产生明暗值
3.在几片叶子上添加了白色,以了解如何还能使颜色更浅
4.用黑色描出铅笔线条,使颜色在白色背景下更加突显





在课程结束时,我们一起写了一个关于绘图的句子。课堂上使用了不同的句子,但是所有学生都需要数数叶子并包括该数量。



 一些学生画了很多叶子:)

 一些学生的茎干看起来很时髦:)




仅供参考-当您说出他的名字时,为孩子们的笑声做准备。听起来甚至有点像“赃物”的东西都会让5岁和6岁的孩子大笑:)

2015年1月25日,星期日

更多的信使。

这是另外几个分组 杰森·梅辛格 启发了本周二年级的抽象风景。学生们出色地完成了多个草图,并使用简单的形状和颜色词汇创建了自己独特的景观。





2015年1月23日,星期五

hubba bubba哈勃。

由于是哈勃望远镜进入地球轨道25周年,所以我认为重新审视 项目 和我几年前做的五年级学生在一起。通过该项目,他们继续使用其价值单元,并创建了具有色调和阴影的3d体积。

我从快速回顾课程开始 朱利安·科隆比耶 他们在寒假之前做的启发性项目。我们讨论了他们如何使用明暗使形状显示3d,以及如何使用单点透视图在图形中创建3d空间。在哈勃课程的最后,他们必须确定该绘图与他们所做的Colombier绘图有何相似之处,因此,这一审查很重要。 (而且,很重要的一点是,要慢跑他们的记忆,因为他们一个多月前做了这个项目;)


然后我分享了一些 背景资料 在望远镜上。谈论了如何把所有这些金钱和时间投入其中,以及当他们把它们投入太空时,这些令人毛骨悚然的东西甚至都没有起作用!谈到望远镜如何像一台时光机,因为我们在望远镜中看到的是 相片 其实发生在很久很久以前。总是分享望远镜的图像,并与孩子们一起观察深空的深处。

之后,我们使用粉笔粉彩练习一些技巧。他们必须在最终图纸中至少使用一次每种技术。当他们完成练习后,学生们会在一张更大的纸上绘制他们的外太空场景(11x15“)。我在智能板上放了一些照片以寻求启发。不希望他们复制这些照片,但是他们可以从他们并从中获得灵感。

学生完成画图后,必须填写以下问题的出口单:
1.  怎么样 is this 画画 similar to the 朱利安·科隆比耶 启发 d 画画 ?
2. 您更喜欢哪个绘图项目?解释为什么。
3. 您如何看待哈勃望远镜?












2015年1月20日,星期二

抽象美化。

我们回来了!

寒假即将来临之前,二年级学生开始了他们的价值单元。他们利用价值在图纸中创建3d实体和3d空间,从而激发了Pearl Fryar的修剪效果。他们试图使图纸看起来尽可能逼真。在本周的项目中,灵感来自于 杰森·梅辛格,我想让他们有机会使用一些简单的景观形状,同时仍在探索价值对比和形状尺寸如何创造空间和视觉趣味。

杰森(Jason)喜欢在工作中表现与抽象之间的界限,我也希望二年级的学生也能从中获得一些经验。我将这张图片固定了一段时间,因此很高兴能从中得到启发:)

法国凡尔赛 杰森·梅辛格的模块化粘土壁画






我开始让学生们做一些初步的工作,然后才开始定稿。首先,他们创建了颜色值标尺。一个带有绿色,另一个带有黄色和绿色。我们讨论过用力压软以创造不同的价值。然后,他们绘制了一些简单的景观元素-松树,柏树,落日/灌木丛,溪流/路径。第三步是将它们以有趣的方式放在2个草图中。他们需要至少重叠一次,并将某处的大小从大变小。


然后,他们绘制了一个8x8英寸的白色正方形。绘制了他们选择的构图后,他们可以使用比例尺中的任何颜色值对其进行着色。一个规则是共享边的形状不能是相同的颜色。





在出口单上,学生们必须确定他们的新景观与珍珠明珠的不同之处。我也让他们想问杰森。我将收集这些,并在本周晚些时候与他分享。



我的计划是让不同的班级采用不同的配色方案。我在想明天的忧郁。当我们显示它们时,我想像Jason一样对它们进行分组,并请学生帮助放置各个面板。

很高兴能与孩子们一起工作!