课程失败。

当您认为自己计划的课程很酷，并且上课去上课时，轮子会脱落吗？我也不。

碰巧是最好的老师。

由于我正在使用此博客来反思我的教学实践，因此，分享这些经验以及课堂上发生的所有成功案例非常重要。这是（希望的）简短系列文章中的第一篇，该系列文章涉及失败的课程或部分课程，以及我如何更改它们以确保学生对我没有沮丧的学习经历。

上周三，我计划了一个项目，该项目将一年级生介绍给英国设计师Lo Cole的工作。我喜欢他在上图中发生的半透明重叠，我希望孩子们也能创造出同样的效果。为了创造鸟类，学生将使用薄纸。更具体地说，他们将从纸巾上剪下鸟形。这是哪里出错了。孩子们很难剪掉那些脆弱的纸上的形状。鸟儿向左和向右撕裂。更复杂的是，我让孩子们把纸折起来，这样他们就可以一次剪掉两只鸟。他们在剪裁时很难将两层保持在一起，因此许多学生最终只得到了3只r的鸟而不是6只。

在与学生一起做之前，我已经自己做了一个样本，但我并没有想到他们会遇到这么多问题。 

在那堂课上见面后，我决定改用蛋彩画涂料和蜡纸。学生将使用原色来绘制鸟类，并且在它们重叠的任何地方，他们都将混合第二色来填充这些新形状。结果要好得多，几乎没有沮丧的学生。

我将重新安排第一节课的时间，这样他们就可以有另一个机会在制作艺术方面感到成功。 

事后看来，我本来可以让学生在大片上画这些鸟，然后撕碎一些组织来填充这些形状。学生可以使用modge podge用刷子将碎片粘在纸上。

吸取的教训-不会让学生从薄纸上撕出复杂的形状。

3d泰迪。

我刚刚再次遇到四年级学生。他们的前两周轮换重点是使用轮廓线描述形状。本课让他们使用值和颜色对比来定义形状的边缘。

我最近发现了有关 特奥杜鲁·巴杜。他是奥地利维也纳的设计师和艺术家。他使用photoshop，illustrator和Cinema 4d等程序以数字方式创建大部分图像。他的视觉词汇相当 多样的 并创造了许多超现实的视觉世界和角色。

当我向学生介绍 特奥杜鲁 我的作品使用了他其中一个网站的图像。孩子们喜欢他们看到的角色。

我们讨论了一个事实，即Teodoru通过使用颜色对比来定义对象的边缘（没有轮廓！）并通过使用色调和阴影来定义其体积，从而使这些字符看起来像是真实的（或至少由粘土制成）。 。

我们关注的图像是受墨西哥死者节假期启发的图像。我们简要讨论了假期的含义，然后再回顾了使图像看起来3d的原因。

在查看图像时，我们还确定了贯穿构图各部分的对称性。对称性在设计中创造了统一性，并且还倾向于将观众的注意力集中在对称性的下方。 

这个艺术项目涉及许多折叠，切割和粘合。学生在切割前将每一层折叠起来，以增强设计的对称性。我们首先设计了头骨。我讨论并演示了每个颠簸在我们的头上。切掉e头骨后，学生向其添加带有黑色蜡笔的阴影，使其看起来更加3d并为其添加对称的蜡笔设计。

然后，学生切割中间层和背面层，将每一层塞入上一层的折痕中，以确保每一层足够大。然后将所有3层胶粘到背景纸上。

由于Teodoru的设计在顶部使用了彩色形状，所以我决定这将是使用我在今年早些时候获得的扎染纸的好机会。这些是预打印的8.5x11纸，以各种包装形式提供。这在他们的个人设计中创造了多样性，并且在各个类别的展览中也创造了多样性。

学生将本文剪裁并应用为大大小小的形状，以将各种正形状添加到背景负形状中。

不同的类别具有不同的背景颜色。有一些背景为红色的未显示。我为第一堂课选择白色，他们在设计时做得非常出色，但我更喜欢深色背景上的那些。头骨和其他部分确实会在深色情况下振动。

阴天。

我遇到了乔治娜（Georgina）的精美印刷品 鬼的 另一天。我喜欢她使用的多面板布局以及为该面板选择的经济调色板。 打印 . 

我以为五年级学生也会喜欢这种格式的游戏。他们一直在漫画或图画小说中看到它，因此他们熟悉构图格式。

当我与学生们分享这张图片时，我们谈到了黑暗的形状看起来比明亮的形状看起来更近。 乔治娜 只需通过形状的值及其大小即可创建强大的深度。 

学生们不得不把这个项目当做一个拼贴画。 

他们从两张灰色纸开始，可以将一张纸切成较小的面板。我要求他们将它们重新装在更大的白色板上，以便所有部件周围都带有白色边框。一旦完成，他们就可以开始向各个面板添加云了。

云层是用撕碎的纸制成的，黑色的形状被切掉了，所以它们的轮廓更好。看到并听取一些挣扎于碎纸台阶的学生感到很有趣。我相信他们非常习惯绘制定型的卡通云，以至于他们很难放手去创建更抽象的自然云形状。我强调说，只要撕裂的片材大小各异，他们就不会真的撕裂。我还指出，不同颜色的重叠很重要，因为它可以增强拼贴中的深度感。

当学生进入黑色切纸步骤时，我建模了如何使诸如灯柱和电线杆之类的形状通过向顶部逐渐变细来增加高度。这会将图像的视角更改为更真实的眼睛水平。这些对象看起来像我们在看着它们。我在板上建模了许多其他形状，如果他们有不同的想法，他们可以在图像中添加其他内容。

最后，学生将完成的灰色面板粘贴到白皮书上。通过等待这样做，他们可以修剪掉多余的云或目标纸，并且面板边缘看起来不错而清晰。

我对这些结果的方式感到非常满意。所有班级都有很多出色的作品。是的五年级生！ 

感谢乔治娜的灵感！

玛丽的涂鸦。

我今天去做Google搜索，很高兴看到 谷歌 标题以玛丽·布莱尔（Mary Blair）的风格完成。五年级学生根据她上周的工作进行了绘画练习。下次他们进来时，我必须与他们分享。

今天本来是玛丽的100岁生日。

乔治和南希。

这个项目的灵感来自我的姻亲在缅因州家中的印刷品。当我们访问图像时，图像就在我们居住的房间外面。我喜欢大胆的色彩以及构图中自然和人造形式的抽象。

该图像是由画家绘制的 乔治·安德森。他在加拿大长大，创立了一家非常成功的设计公司，后来出售给他，将自己的创造力投入到美术和绘画中的海洋以及以此为生的人们的形象上。

我认为最好与前一周与我们的鲸鱼图纸进行调查的海保持在一起。这次，学生们画了一幅画，描绘了海洋的人为元素，而不是水下发现的自然元素。

当我们从他的网站上查看绘画时，我提示学生确定George创造3d空间的不同方式，即使他的形状相对平坦。他们发现大的形状看起来很近，小的形状看起来很远，从低端开始看起来很近，从高处开始看起来很远，重叠的形状使一个看起来像在另一个后面。

我们还讨论了暖色和冷色，因为乔治的画中经常有非常鲜明的调色板。

当我们用铅笔绘制轮廓线图时，学生们和我一起画画。用Crayola可弯曲的光滑的棍子完成着色。它们是一种非常柔软的油性粉彩，放下后可以很好地混合，但是之后可以很好地干燥。 

我演示了如何非常柔和地按颜色，然后用手指将它们混合到纸张中。孩子们认为这很酷。他们真的很喜欢色彩的强度。我们还通过在顶部添加白色或黄色并将其混合来使颜色更浅，从而使颜色变浅。我们这样做是为了使形状看起来更加3d。学生还向水中添加了阴影，因为太阳位于绘图对象的后面。我喜欢这些图纸的绘制方式，但是，我感到很沮丧，因为螺旋棍棒走得太快了。十个使用它们的二年级课程是我将要摆脱的一切：(

我决定从乔治画的许多图像开始工作，以便在整个学年中我们的艺术展品更加多样化。 

感谢南希为我介绍乔治的作品，也感谢乔治本人对缅因州海洋生物做出了许多出色的抽象。

与李偷看

今年初，我们许多学生参加了 小组项目 灵感来自艺术家李·盖纳（Lee Gainer）的作品。

Lee的博客每周仅关注一位艺术家。 10月15日星期六的艺术家……扎莫拉诺！男孩和女孩走的路！她还向学校的学校提供​​了道具。 波斯顿 是我几周前写的。恭喜豆镇的孩子们！

查看帖子 这里 :)

这是一个小世界。

完全是一个小世界。

这是另一个项目，灵感来自我之前固定的艺术品。当我保存图像时，我并不熟悉 创造它的艺术家。我喜欢它的感觉。简单的几何形状，图案和色彩鲜艳。该图像使我想起了Rob Dunlavey的工作，他是去年完成项目的。

好吧，在搜寻了艺术家的名字之后，我很快发现 玛丽·布莱尔 不是当代艺术家，而是迪士尼艺术和动画经典中的传奇人物。多年来，她为ol'Walt工作，并且担任动画经典作品的艺术总监，如灰姑娘，爱丽丝梦游仙境和彼得·潘。她创造了那些电影的样子。迪士尼在洛杉矶建造一个小小的公园时，他问玛丽将她的大量设计才能借给许多景点。玛丽是...的正面和内部世界背后的有远见的人。我喜欢那栋建筑的前部，在这里，我偶然发现了它的创造者。至少可以说很酷。很酷。

我真的很高兴能够在动画和创意设计方面分享此开拓者的女性设计作品。由于距主题公园本身仅一个半小时，所以我五年级的大多数孩子都已经亲眼目睹了她的作品。

尽管大多数人都认为景点的艺术很棒，但是关于这首歌是否需要在整个旅程中播放的争论更多：)

在查看了玛丽和她的一些“城市风光”的照片之后，我们继续创建自己的小世界。重点是使用有限范围的几何形状在图像中创建统一性。学生可以通过在建筑物中使用不同的大小，颜色和图案来增加多样性。我们还讨论了在手绘卡通作品上使用的动画师如何依靠轮廓线定义其字符和形状。 

学生首先绘制出基本的建筑形状，然后再添加不同的顶部和样式。在学生开始上色之前，我指出了铅笔图中出现的轮廓线将消失并被隐含的线代替，因为只有当两种不同的颜色在构图中相遇时，我们才会看到形状的边缘。

关于该课程，我唯一要更改的是减小纸张尺寸。学生们正在使用12x15英寸的纸张。在我进行介绍和铅笔素描之后，填满40分钟的着色时间实在太多了。

游泳，鲸鱼，游泳！

CSA的首席设计师之一就我今天的学生艺术家的作品回复了我。埃里克·T·约翰逊（Erik T. Johnson）说，设计团队对我们出色的学生艺术家根据其中一张图像所创作的作品感到激动。他们现在已经发布了一些 学生们' 客户的作品 博客 （法国纸业公司）供更多人看到！

Erik还分享了该项目的首席设计师是Jovaney Hollingsworth。感谢您的灵感，乔瓦尼（Jovaney），也感谢数字喊CSA！

Zamorano小学二年级的方式:)

鲸鱼的故事。

从一个艺术博客到另一个艺术博客的一系列链接将我带到了 图片 通过CSA 设计如下。

我对自我的第一反应-喜欢这个！

第二反应（对自己）-二级线项目！

真是太好了。开朗而天真。为学生提供丰富的线条和形状教学点。

许多图像 CSA设计 自1989年以来，公司已经创造了（并且已经创造了许多），它们具有相似的特征。不一定是开朗无辜的，但有丰富的教学可能性，而且组合得很好。非常聪明的构图和设计感。 

我和学生们从公司网站上查看了许多图像，并讨论了如何使用轮廓线创建各种自然形状。我们谈到了正负形状（字符和背景）之间的平衡。我们还花了几分钟谈论鲸鱼为何从背景中脱颖而出。该班级很快就发现了一个三重答案-由于它的尺寸对比，颜色对比以及正好在论文的中间！

当我们掌握了部分课程时，鲸鱼的建造是通过直接的指导完成的，但是鲸鱼的图案和背景水下元素则取决于学生。

CSA使用了银色墨水和棕色墨水来强调颜色的重要性。 纸 在创建引人注目的图像时，我们选择了白色，因为我不希望我所有的银色锐利笔都变干得这么快：)

孩子们真的很喜欢创建自己的鲸鱼设计。他们有机会结合了各种各样的水下元素。原始图像的巧妙设计确实为学生提供了一个视觉上成功的绝佳模板。