2011年9月29日,星期四

与杰里共舞。

J的画埃里·怀特黑德 成为今年一年级第二次艺术课的灵感来源。我喜欢他使用线条,颜色和身体位置所带来的能量。

杰里(Jerry)是加拿大萨斯喀彻温省(Cale)的克里人(Cree),他一直喜欢看他参加的战俘哇的舞者。这些舞者是他许多画作的主题。当我与学生们分享他的作品时,我指出了人物不仅是站在他的画中的。他改变了他们的姿势,弯曲了双腿和手臂,表明他们处于运动中。



他使用粗体轮廓线也激活了他的作品中的人物,这一元素与我们在第一课曾梵志(Philip 曾)专注的艺术家之间建立了良好的联系。

我们还讨论了一些舞者如何阻止我们看到其他舞者的部分。我们将其定义为重叠,并讨论了它如何在艺术品中创建3d空间。

直接指导被用来与学生一起画舞者。之后,学生用黑色蜡笔绘制轮廓线。我强调要用力按压,以免线条变暗,因此当我们进行水彩画时,它们会充当保险杠。

“绘画?!我们今天要绘画吗?呜呼!”

是的,学生们必须使用水彩笔在其角色上创建颜色。我演示了如何通过在涂料中添加更多的水来使色彩变淡,然后将它们关闭并涂掉。唯一的绘画限制是,每个服装只能使用一种颜色,并且每种服装都只能使用浅色和深色两种颜色。





孩子们真的很喜欢今年第一次绘画。尽管角色是直接指导完成的,但整体上一年级作品组的视觉变化仍然很大。

2011年9月26日,星期一

徐道浩

此项目基于韩国艺术家Su-Ho Suh的作品以及Shannah在 新城市艺术。我认为她承担他的工作非常适合今年我的同班同学的第一堂课。

该项目将重点放在一年级的第一堂课上,是向学生介绍轮廓线并使用轮廓线在工程图中创建不同形状的好方法。

在我与全班同学分享的art21视频中,苏德豪(Do-Ho Suh)谈论失踪房屋并希望他像蜗牛一样。他有这种感觉,因为蜗牛可以将它带回家,随处携带。

他用轻质材料建造了许多房屋和地方,以视觉方式表达这种感觉。

在这一点上,我促使同仁分享他们是否想家。然后,我们讨论了他们想要带给他们的东西,如果他们像蜗牛一样,将自己的财产和家园从一个地方搬到另一个地方。电子游戏,宠物和糖果经常出现。

在“新城市艺术”的带头下,我们抽出了蜗牛的尸体,并添加了我们想与之一起移动的东西。我们还添加了一条地线,因此蜗牛不会在太空中漂浮。我一直强调我们如何使用轮廓线/轮廓线创建图纸。

绘制后,学生使用标记来跟踪他们的轮廓,因此这些线条会突出。跟踪完成后,学生可以自由地用蜡笔添加颜色。在上色之前,我介绍了艺术和自然中的图案概念。许多学生将彩色图案纳入他们的蜗牛构图。

今天是我和我的同伴一起的第一天,这是美好的一天:)





老虎的眼睛。

我在四年级的第二堂课继续专注于艺术。我还希望他们看到通过玩他们的形状来进行艺术运动是多么容易。

我们看了加州设计师和插画家的艺术 普里西拉·威尔逊(Priscilla Wilson) 为该项目获取灵感。 普里西拉 做了大量的绘图,她在工作中经常依赖轮廓线。她还平衡了轮廓的使用与区域中隐含线的使用。由于其中的细节和主题的选择,她的工作很吸引人。她的形象让人愉悦,有时情绪低落
没意思,这对四年级的人群来说总是很好的。



我们注意到,她通过关键形状的定位以及伸展方式使它们看起来像那些形状从一个点移动到另一个点来创建运动。我谈到了雨滴的形状如何。如果仍然有雨滴,它将看起来像一个球形。


我们继续专注于互补色。只要有至少一对对立,学生就可以在图纸中使用更多颜色。我还演示了如何通过使用不同量的手压使形状看起来3d。您按下的打火机会在白纸上着色,在黑纸上着色。值的这种变化会将平面形状变成3D外观。

由于我每周3天参加4年级的课程,因此我选择每天使用Priscilla的不同图像作为灵感。每节课都讨论了相同的元素,但是最终的图像发生了变化。
这让Masse先生感到新鲜:)













2011年9月14日,星期三

玩piet和philip。

多年来,我一直使用Piet Mondrian的作品向我的年轻学生介绍不同类型的线条和原色。我喜欢他的作品,以及他如何将图像分解为最纯粹的元素,并且仍然能够在他的视觉世界的自我约束下创造出无尽的变化。话虽如此,他的工作并不一定意味着让孩子们参与课程的内容。

好吧,我正在无螺纹网站上浏览T恤的设计 碰到一幅图像,立刻让我既微笑又想重温蒙德里安的视觉词汇。这是圣地亚哥自己的菲利普(Philip)的设计 .
相同的线条,形状和颜色词汇,并添加了一些视觉挂钩,让我的孩子们参与其中。得分!

我简要地向班级展示了菲利普的一些插图作品 网站 我们注意到他的许多图像都使用轮廓线。当我们到达猴栏图像时,我们还讨论了简单形状,垂直和水平线以及原色在艺术中的使用。

我在房间的前面有一个蒙德里安的复制品,所以我们也谈到了菲利普(Philip)如何修改将近一百年前的绘画概念。

这就是动手进行项目的方式-
1.画一个大矩形,然后添加一些垂直水平&垂直线。有些很短,有些很长。
2.在线相交处添加了轮廓线接头。
3.在猴子栏中显示的正方形/矩形内添加了3或4个形状。
4.为每个新形状添加了不同的表情面孔和肢体。
5.用黑色记号笔画出猴子线条,并填满关节。
6.使用原色填充我们的字符。
7.添加了一条地线并为地面着色。

孩子们喜欢它。 





2011年9月13日,星期二

时髦的脚。

在学年开始时,我喜欢专注于所有课程。我相信这是最简单的艺术元素,但是它具有多种探索功能。

我想专注于四年级生的轮廓和隐含线条,以及由 头脑风暴,基于费城 设计 公司,完全符合要求。

真正引起我注意的设计是一种叫做Roses and Toeses的设计。它具有腿脚的幽默和时髦的轮廓图。另外,它还具有互补色的用途,因此我也可以将其与儿童玩具一起使用。


这些课程和我查看了Brainstorm的网站,并查看了许多图像。在遍历他们的产品组合时,我们在设计中寻找轮廓线和隐含线。当我们到达T&R图像中有许多笑声。腿上的头发?!太奇怪了!

在立即跳入大图之前,我们从正面和侧面练习画脚。我强调,根据您查看它们的方向,它们看起来有很大不同。一些孩子担心他们的脚看起来不“正确”,但是我指出玫瑰和Toeses图案中的脚也不是完美的。当它们不完美时,它使图像更具个性。

一旦我们练习了,学生们就会在更大的纸上画脚和腿。然后,我们尽可能轻轻地添加一条地线,以使其不会出现在最终图形中。那将是我们隐含线的例子。因为地面与天空的颜色不同而出现。

学生然后添加了玫瑰。他们不必选择玫瑰,所以这个想法有一些有趣的变化,包括热狗,甜甜圈,汽车和僵尸武器。

然后,他们用黑色记号笔描绘了脚,腿和物体,以强调轮廓线。我还使用粗线和细线进行建模,以增加视觉效果。

然后他们可以为对象和地面添加颜色。我们审查了互补色,学生可以选择一对互补色进行搭配。

很多图纸效果很好。我对有这么多学生挂在里面感到很高兴,并竭尽所能使脚和脚趾的形状下降。我认为该练习是从观察得出的图画和从想象得出的图画的健康组合。











2011年9月12日,星期一

一遍又一遍。


由于劳动节假期结束,而SoCal停电,学校的第一周被缩写,但是孩子们仍然产生了相当酷的东西。

我已为艺术家创建的图像添加了书签 李·盖纳 一年多以前,我终于有机会将其用作 项目的灵感。

这件艺术品是艺术品中统一性和多样性的重要性的主要例证。大多数成功的图像都能在这两个原则之间找到平衡。如果艺术品过于统一,可能在视觉上很无聊,而且如果种类太多,那么图像可能太混乱而无法接受。

我与学生们分享了这张图片,我们确定了她是如何创造出形状,形状以及各种不同的高度,宽度和颜色的统一重复的。

我还分享了图像中使用的材料全部被回收或从其他项目中遗留下来。

在给学生关于李的艺术品的低调意见之后,我告诉学生们他们会做类似的事情。但是,他们将一起工作,最终的作品将非常庞大。

学生们开始制作不同高度和宽度的圆柱体。完成这些步骤后,我给了团队用Elmers胶水的几盘,他们将圆柱体的底端浸入其中,然后将其放在更大的纸上。学生可以将较小的放置在较大的里面,反之亦然。当一张纸变满时,我将其替换为另一张纸,然后重新开始构建过程。

这是一种让孩子进入我的房间查看规则和程序并做出一些美化学校的简单方法。每个班级在第一周拜访我30分钟,因此第二,第三,第四和第五名的学生都有机会参加该项目。

以陈词滥调的方式,我看到了我们学校的项目。每个缸都像一个学生,所以他们对成功的渴望统一在一起,并成为我们学校社区的积极组成部分。每个圆柱体在高度,宽度和颜色上都与其他圆柱体不同,就像我们每个学生都是特殊而独特的一样。

这个项目对我的教室物理空间也非常有用,因为我们能够用掉过去几年中完成的项目遗留下来的大量纸张。我的橱柜里的杂物少了很多!










2011年9月7日,星期三

干净的板岩。

年底,我的教室就像个坑。它从未如此混乱。我在我的网站上任教的最初几年是不在艺术之列的,所以我变得井井有条。自从几年前有了自己的房间以来,我让这个组织滑了一下……。

上周孩子们到达之前,我们有3天的准备时间,我能够取得很大的进展,使我的空间变得整洁。我在房间周围的图像上贴了一些新标签,以加强词汇量,理顺了阅读中心,添加了一些新书,重新放置了公告栏,并整理了新的行为图表。在我2岁的孩子四处游荡的时候,他们建造了积木塔,并在纸上,桌子和她自己上作画。

后柜上覆盖着瓦卡布(vocab)和侧重于艺术元素的图像。接收器上方是每个年级在一年中学习的艺术词汇列表。该部分需要更新。这些字词将在全年中添加,我想使其变得更大胆且可移动。


这张糟糕的照片中模糊的绿色事物是孩子们提早完成项目时舒适的两把椅子之一。旁边的彩色木板充满了学生项目,标准,目标和 焦点艺术家的例子。

这是我桌子后面的板子。日程安排,gee的弯曲被子,几张我自己的图像以及新的行为图表。每周与我开会时,班级都应按时完成。为了加强这一点,班级将获得绿色(任务完成率100%),黄色(85%)或红色(70%)卡。每当违反美术课规则时,我都会在板上保持视觉跟踪。 0-1他们保持绿色,2他们变为黄色,3他们变为红色。去年,在每个年级水平上绿卡最多的班上,我获得了额外的一堂课。由于今年的时间表,我不得不重新审视他们所获得的奖励类型,但是他们肯定会得到一些“酷”的东西。

房间看起来非常安静,为视觉学习提供了支持。

然后我的第一堂课开始上班...

事情变得更好了:)