2010年12月26日,星期日

如果我造车...

克里斯·范(Chris Van)是我最喜欢的儿童作家和插画家之一 杜森 。他的插图充斥着许多奇妙的细节,他的作品也十分生动有趣。我强烈推荐他的书。即使您还不是孩子,这也是一种享受!



几年前,我读了他的书, 如果我造了车,到我的三年级班。与数字演示者共享书和插图后,我使用对角线建模以将平面形状制作为3d形状。我们还用他们的绘图工具轻压了一下,使顶部变得更轻,因为太阳照射到的区域比侧面多。

在开始绘制大图纸之前,学生们与我一起进行了一些指导性的练习,然后对他们想到的各种汽车或想法进行了一些独立的计划。

孩子们为此玩了一个球。他们真的戴上了发明家的帽子,想出了一些很酷的工具。我还让他们在拐角处添加了一个或两个窗口,以从正面显示汽车,或显示一些在较大的图纸中看不到的内部细节。


我需要在课堂上再次回顾他的工作。
我发现一对夫妇写了K-2和3-5年级的提示 这里 。将来进行此项目时,可能是很好的事前或事后活动。



使事情变得更明亮。

Zamorano拥有一个视觉丰富的校园。壁画和雕塑遍布不同的墙壁和公共区域。在我就读学校的9年中,艺术团队始终致力于美化校园。

通过几个项目,我们已经能够与校园中的每个学生一起工作,并让他们每个人都为学校贡献出永久性的东西,他们现在和将来也可以为此感到自豪。其他项目则是与我们的“即将毕业”的5年级学生一起进行的特殊项目,这些年幼的孩子们希望在他们达到5年级时参与。

我认为每个参与者都喜欢从事这些项目,这是因为它如何改善学校的场地,以及它使我们离开教室和在圣地亚哥的阳光充足的事实。


我们做的第一个是大约15英尺长的马赛克。我们选择做马赛克来强调我们的黏土课程,并吸引尽可能多的学生参与。学生将厚木板切成砖块,给单个砖块上釉,然后将它们安装在墙上。我想到了设计。非常简单明了,但是有效地展示了艺术的成长和因果关系。 Danielle女士,Kathi女士和Eddie先生是完成此拼接的主要贡献者。



我们所做的下一个甚至更长。长度接近35英尺。设计更加自由形式。我们将其用作筹款活动来支持我们的艺术计划。家庭可以选择要购买的水下生物,然后他们的学生给生物瓷砖上釉并将其安装在墙上。艺术小组在他们做的瓷砖上写下了每个学生的名字。这个项目花费了我们近2年的时间。丹尼尔(Danielle)女士,埃迪(Eddie)先生和我本人当时都在做更多的大学课程,因此我们在学校的时间更加有限。 Kathi女士和Danielle女士首当其冲地组织和与给动物上釉的孩子一起工作。完成此操作后,艺术团队同意在镶嵌过程中稍作休息:)




我们做的下一个项目是壁画。它仅在五年级学生和其他老师的协助下完成。我提出了这个概念,并将其绘制在墙上,学生们完成了大部分绘画工作。与镶嵌过程相比,此过程在眨眼之间就完成了。从在墙上画出来到最后的笔触,我们花了一周零一天的时间。壁画面对街道和我们的主要停车场,是我们学校的丰富多彩的欢迎会。





去年,五年级学生根据路易丝·内弗尔森(Louise Nevelson)的作品做了浮雕雕塑。该雕塑今年在五年级学生的帮助下安装。同样的五年级班级也将在今年年底做壁画。我认为我们都期待着再做一次。










2010年12月22日,星期三

让他们吃,呃,画蛋糕。

Jeez. 怎么样 many of my projects are of food items???

这两个是2年级的课程,但可以轻松地适应多个年级水平。每个人的主要关注点,例如Luke 最好 项目,就是使事物在一张平板纸上看起来3D。另一个重点是让我的学生尽可能的饿:)

我一直爱韦恩 蒂博的工作。他的调色板和他的主题的甜美。学生们看着他的一些 画作 我们谈到了他使用几何形状和浅色/深色来使他的甜点看起来3D。我解释说,如果直接看蛋糕,蛋糕看起来可能像圆形,但是如果看桌子,蛋糕的顶部看起来就像椭圆形。学生将椭圆形和直线结合在一起,制成圆柱体,然后将其变成蛋糕。当蛋糕被“装饰”时,学生们轻柔地压成色调,而很难产生阴影。他们还添加了黑色以强调某些阴影和投射阴影的黑暗。





超现实主义者的作品 画家 雷内 马格利特 是另一个项目的灵感。我称之为“你就是你吃的东西”。

我们看一下雷内(Rene)的一些画作,以及他如何使不可能的事情变得可行。他仔细观察形状和颜色值,以使场景看起来逼真的3D效果。 

在查看多多勒内的绘画时,我们确定了他对比例,细节和重叠的使用,以使他的作品更具深度。学生将使用相同的策略在此肖像画版本中创建3d空间。

学生选择自己喜欢吃的东西之一来代替肖像中的头部。
他们在上一课中了解了互补色,所以我认为这将是 良好,毫不干扰的配合,以将其用法整合到后台。

1.介绍马格利特和深度
2.集思广益的食品创意-清单写作
3.食品草图
4.绘制身体,食物的头部和风景背景
5.为背景添加互补色
6.使用色调和阴影为头部和身体添加颜色










更好?不,最好。

路加 最好 .

在英国伦敦工作的插画家。与各种媒体合作,创作出庆祝我们真实和梦想生活的图像。有一种简单性和一点点时髦,吸引了我对他的工作。

几年来,我一直使用他的拼贴画和绘制图像的组合来介绍2年级的学生如何使用形状和值使对象看起来3d。

当我向学生介绍卢克的 工作 我们看看他如何使用扁平的几何形状(例如椭圆形和梯形)来创建3D外观的几何形状。我们还将讨论卢克(Luke)如何使用色彩(一点)和阴影(更多)来增加他的插图和动画的3d质量。我们谈论光与影,我演示了对真实对象的光,影和投射阴影的遵守情况,因此学生可以了解为什么在艺术中使用这些元素来使事物看起来更真实。


学生们根据卢克(Luke)的作品制作了拼贴画,练习切割几何形状和自然形状。他们还使用白色蜡笔和铅笔为拼贴图像添加色彩和阴影。我已经将他们作为本项目的主题介绍给了静物画,但是Best先生的技术和风格还有许多其他可能性可以应用到学生的作品中。


1.卢克的工作简介
2.切掉梯形并粘上
3.切锅形状和 glue
4. cut oval and 胶
5.切开茎,切开花的形状和胶水
6.在形状上添加色调和阴影以生成光,影和投射阴影




2010年12月18日,星期六

卡普和贸易。

本周5年级学生继续对隐含3d空间的调查。

他们被介绍给插画家和画家瑞安(Ryan) 卡普 。由于他的价值和形状使用的经济性,他对芝加哥市区和郊区的图像具有镇定和秩序感。
您几乎可以听到叶子在慢跑者脚下沙沙作响,或者人行道的咔嗒声在滑板的轮子滑过它们时破裂。

我们查看了瑞安(Ryan)的网站,并查看了他的“四个季节”芝加哥系列。学生确定了他在工作中隐含3d空间的4种方式。

重叠。
质地。
值。
尺寸。
然后我们看了几个 瑞安 的郊区景观,并注意到经济在形状和价值上的持续发展。
我们谈到了他的图像的各个部分看起来如何平坦,但是通过按逻辑顺序进行使用, 瑞安 能够营造深度感和3d空间。即使并非物理上绘制了建筑物的所有拐角或边缘,它们仍然是隐含的。

我还向学生展示了一些与滑板相关的图像,目的只是为了增强该项目和Ryan作品的“酷”因素。在项目中引入溜冰总是与孩子们保持良好联系的。

为了使学生作品中的图层看起来平整,该项目以拼贴的形式执行。这为学生提供了在更详细的形状类型上练习切割技能的机会。

1.介绍瑞安的作品,讨论空间,分享实际项目实例
2.绘制,剪切和粘合背景层(从9x12“薄板开始)
3.绘制,剪切和粘合中间地面层 (from 7.5x12" sheet)
4.绘制,剪切和粘合中间层和背景层的窗口形状
5.绘制,剪切和粘贴前景形状(从6x12英寸的图纸开始)


我要求学生提出自己的观点,而不仅仅是复制他们在项目简介中看到的例子。他们没有失望。唯一困难的是,自从我们在寒假前的最后几天进行这些课程以来,课程比平时更加​​“充满活力”。 






2010年12月15日,星期三

对称,空间和太阳

这是我8年来第一次见我的二年级学生。我决定使用插画家Nate 威廉姆斯 作为这些课程的灵感。 内特 确实对孩子有幽默感。他使用了大量的手绘字体,并且他的角色以许多简单的几何形状构建。他保持调色板相当简单-原色或单色方案。

一半的班级进行了拼贴画,另一半进行了绘画。
两者的重点都是承认和创造艺术的对称性。在与两个团队一起创作之前,我们先看了Nate的网站,并讨论了他的工作,他在工作中使用的色彩和对称性。

拼贴小组制作了太阳狮。他们在工作中同时使用了双边和径向对称。
一个多小时的剪切,粘贴和绘制。项目简介真的不到一个小时。我希望每节课再多留10分钟。我认为缩小项目规模将对将来有所帮助。

我在上课的一半时间就将其切换了一下,因为这种对拼贴的仓促感觉。该绘图基于Nate所做的外太空场景。 


除了着重于对称性之外,这些类别还进行了一些颜色混合。他们使用建筑用纸蜡笔通过混合两种原色来制成第二色。当他们在图纸中添加元素时,我强调他们应该使用不同的尺寸来创建一些3d空间。大在前面,小在后面。

即使整个组成不对称,大多数单个元素也是对称的。